Modèle de Storyboard Ultime
Le storytelling est à la fois un art et une science ; ce modèle vous aide à mêler un peu de stratégie et un peu de magie pour créer une histoire forte et axée sur les personnages.
À propos de ce modèle
Le storytelling est à la fois un art et une science; ce modèle vous aide à mélanger un peu de stratégie et un peu de magie pour créer une histoire forte, axée sur les personnages.
Je suis moi-même un conteur d'histoires : vous me connaissez peut-être grâce à Tiktok — @beegriz — où je partage des aperçus de ma carrière de nègre littéraire pour des mémoires et des titres de fiction à succès. Mon propre premier roman, HOMETOWN ADVANTAGE, sort chez Penguin à l'automne 2024 ! J'ai construit ma carrière en écrivant des livres, et mon processus commence par une feuille de route solide sur la direction que prendra mon histoire. J'espère que mes outils pourront vous guider également dans la création de votre histoire.
Ce modèle de storyboard soutient votre processus créatif lorsque vous planifiez votre prochain projet d'écriture. Que vous soyez étudiant, professionnel ou amateur créatif, ce tableau offre un espace pour faire du brainstorming, innover et résoudre des problèmes à chaque étape du processus de storyboarding.
Qui peut utiliser ce modèle de création de storyboards ?
Ce modèle de storyboard convient à un large éventail d'individus et d'équipes dans divers secteurs. Voici quelques exemples de ceux qui peuvent bénéficier de l'utilisation de ce tableau :
Auteurs : Si l'écriture est votre activité secondaire, comme c'est le cas pour beaucoup d'entre nous, cette ressource gratuite est parfaite pour démarrer votre prochain projet. Utilisez et revisitez au fur et à mesure que votre écriture progresse, et réutilisez-le à maintes reprises pour de nouvelles histoires au fil du temps.
Dramaturges : Ce modèle est excellent pour aider à structurer et construire votre prochain jeu. Développez les personnages, identifiez les décors et accessoires nécessaires pour les scènes, et réfléchissez au timing et aux mouvements qui donneront vie à l'histoire.
Scénaristes : De même, les scénaristes peuvent trouver ce cadre utile comme point de départ pour créer des histoires et les adapter éventuellement en scénarios.
Animateurs : Les animateurs, les animatrices et les designers visuels peuvent utiliser le modèle de storyboard pour visualiser les intrigues, les séquences de scènes et développer les personnages de manière collaborative.
Cinéastes et producteurs vidéo : Le modèle de storyboard permet aux cinéastes et aux producteurs vidéo de planifier les prises de vue et d'organiser la séquence des scènes. Les équipes peuvent développer une vision cohérente ensemble tout au long du processus de production.
Enseignants et étudiants : Les enseignants peuvent engager les élèves dans des exercices de narration interactive, des présentations visuelles, et des projets de groupe en utilisant le modèle de storyboard. Les étudiants peuvent travailler ensemble sur des devoirs, partager des idées et donner vie à leurs récits.
Comment utiliser ce modèle de storyboarding
Voici comment tirer le meilleur parti de ce cadre pour établir une base solide pour votre prochain projet de storyboard.
Créez vos personnages
Dans la première section du modèle, vous vous concentrerez sur la planification des personnages. Qu'est-ce que l'intrigue sinon des personnages faisant des choix ? Commencer par le "qui" de votre histoire vous aidera à façonner le "quoi". Développez jusqu'à cinq personnages (ou ajoutez-en plus si vous le souhaitez), en incluant leurs personnalités, désirs, actions et arcs narratifs. Utilisez le cadre fourni pour créer des personnages bien développés qui donneront vie à votre histoire.
Définir le cadre du récit
Ensuite, passez à la section du cadre de réglage. Choisissez le cadre principal de votre histoire et décrivez comment vos personnages y passent du temps. De plus, identifiez les sous-paramètres qui jouent un rôle significatif dans votre récit. Restez-en à quelques-uns pour l'instant—vous découvrirez d'autres réglages au fur et à mesure que vous écrivez.
Représenter les relations de vos personnages
Les relations entre vos personnages influenceront les choix qu'ils feront. Utilisez la section du schéma de relations pour planifier les connexions entre vos personnages principaux. Que pensent-ils les uns des autres ? Comment interagissent-ils ? Définissez la nature de ces relations, qu'elles soient amicales, hostiles ou alliées. Cela aidera votre histoire à se dérouler.
Ajouter des scènes à l'espace idée
Vous imaginez des scènes spécifiques mais vous ne savez pas encore où elles vont ? Cette section peut vous aider à planifier des lieux, des évènements et des interactions cruciaux pour la progression de votre intrigue. Vous pouvez stocker vos idées de scènes ici pour éventuellement les intégrer dans votre plan.
Construire votre carte des relations des personnages
Il est temps d'entrer dans le vif du sujet des relations entre tous vos personnages. Détaillez les relations spécifiques entre chaque personnage de votre histoire. Utilisez cette section pour créer une représentation visuelle des interconnexions entre les personnages, ce qui est particulièrement utile pour les histoires complexes comportant plusieurs personnages. Modifiez cette section à votre convenance, et souvenez-vous que tous les personnages n’interagissent pas nécessairement entre eux.
Décomposez votre histoire par chapitre
Il est temps de planifier. Dans la section finale, prenez les informations des sections une à cinq pour esquisser chaque chapitre de votre histoire. Organisez votre intrigue, le développement des personnages et les décors dans un format structuré, assurant un récit fluide et captivant.
Le nombre de chapitres est flexible, et il n'est pas nécessaire d'approfondir ce qui se passe dans chaque scène, mais amusez-vous avec de courts résumés de ce qui pourrait se passer dans chaque chapitre. Vous pouvez vous référer au modèle Save The Cat! pour les temps forts, ou vous pouvez improviser - il n'y a pas une seule façon de faire un plan. Ces notes seront votre feuille de route lorsque vous commencerez à écrire.
Astuces et conseils sur les modèles
Voici quelques bonnes pratiques pour tirer encore plus de votre storyboard.
Collaboration et communication :
Invitez les membres de l'équipe ou les collaborateurs à rejoindre le tableau et à travailler ensemble en temps réel.
Utilisez la fonctionnalité de chat pour communiquer, poser des questions ou fournir des retours au sein du tableau.
Laissez des commentaires sur des cadres spécifiques pour susciter des discussions ou recueillir des avis.
Visualiser des idées :
Utilisez les outils de dessin pour annoter les cadres, mettre en évidence les détails importants ou ajouter des repères visuels.
Importez des images, vidéos ou documents pour enrichir votre story-board et fournir du contexte.
Expérimentez avec différentes couleurs, polices et styles pour améliorer l'attrait visuel de votre storyboard.
Partage et présentation :
Partagez votre storyboard avec d'autres en générant un lien unique ou en les invitant par e-mail.
Personnalisez les autorisations d'accès pour contrôler qui peut consulter, modifier ou commenter le tableau de bord.
Présentez votre storyboard en utilisant le mode présentation, qui vous permet de naviguer à travers les cadres avec un groupe.
En suivant ces étapes et en utilisant le modèle de storyboard fourni, j'espère que vous aurez un cadre exhaustif pour planifier et exécuter efficacement votre histoire.
Commencer avec ce modèle maintenant.
Storyboard des cinéastes
Idéal pour:
Storyboard, Conception, Planification
Donnez vie à vos projets cinématographiques avec le modèle de storyboard pour cinéastes. Conçu pour les réalisateurs, les producteurs et les cinéastes, ce modèle vous aide à planifier chaque aspect de votre film, de la composition des scènes aux séquences de prises de vue. Il comprend des sections détaillées pour les éléments visuels, les angles de caméra et les dialogues, garantissant un processus de production fluide. Utilisez ce modèle pour créer un guide visuel clair qui communique votre vision et améliore la collaboration au sein de votre équipe de tournage.
Modèle de prototype basse fidélité
Idéal pour:
Conception, Recherche documentaire, Wireframes
Les prototypes basse fidélité servent de visions pratiques anticipées de votre produit ou service. Ces prototypes simples ne partagent que quelques fonctionnalités avec le produit final. Ils sont idéaux pour tester des concepts larges et valider des idées. Les prototypes basse fidélité aident les équipes produit et UX à étudier la fonctionnalité d'un produit ou d'un service en se concentrant sur l'itération rapide et les tests utilisateur pour informer les futurs designs. La concentration sur le croquis et la cartographie du contenu, des menus et du flux utilisateur permet aux concepteurs et non-concepteurs de participer au processus de conception et d'idéation. Au lieu de produire des écrans interactifs liés, les prototypes basse fidélité se concentrent sur des insights relatifs aux besoins des utilisateurs, sur la vision des concepteurs et sur l'alignement des objectifs des parties prenantes.
Carte d’empathie améliorée par l'IA
Idéal pour:
Étude de marché, Recherche et design
La carte d'empathie enrichie par l'IA combine la cartographie traditionnelle de l'empathie avec les insights de l'IA. Ce modèle innovant vous aide à rassembler et analyser les données des utilisateurs, menant à des expériences utilisateur plus précises et personnalisées. Idéal pour les équipes de développement de produits utilisant l'IA.
Storyboard des cinéastes
Idéal pour:
Storyboard, Conception, Planification
Donnez vie à vos projets cinématographiques avec le modèle de storyboard pour cinéastes. Conçu pour les réalisateurs, les producteurs et les cinéastes, ce modèle vous aide à planifier chaque aspect de votre film, de la composition des scènes aux séquences de prises de vue. Il comprend des sections détaillées pour les éléments visuels, les angles de caméra et les dialogues, garantissant un processus de production fluide. Utilisez ce modèle pour créer un guide visuel clair qui communique votre vision et améliore la collaboration au sein de votre équipe de tournage.
Storyboard de base
Idéal pour:
Storyboard
Le modèle Storyboard de base aide à visualiser et planifier des projets créatifs en décomposant les scènes en parties gérables. Avec des espaces pour les visuels, les dialogues, l'audio et les notes, cela garantit clarté et organisation. Parfait pour les équipes de cinéma, d'animation ou de présentation, ce modèle améliore la communication et fait gagner du temps en offrant un format structuré pour planifier, réviser et affiner la narration et le déroulement de votre projet.
Carte d’empathie
Idéal pour:
Recherche et design, Étude de marché
Le modèle de carte d’empathie est conçu pour vous aider à comprendre vos utilisateurs en profondeur. Il capture les comportements, les pensées et les sentiments des utilisateurs, vous permettant de concevoir des produits qui répondent réellement à leurs besoins. Utilisez ce modèle pour améliorer votre recherche UX et créer des conceptions centrées sur l'utilisateur.